Exposiciones 2020

 

Aire libre. De Corot a Monet
Del 27 de marzo al 28 de junio de 2020

Reivindicada por los impresionistas y por sus primeros críticos en nombre de la sinceridad y de la espontaneidad, la práctica de la pintura al aire libre no fue una innovación en la década de 1870. Será el resultado de un largo proceso durante el cual el paisaje se afirmaba como un género completo.

En Francia, a partir del siglo XVIII, los pintores se dedicarán a observar y a dominar con objetividad los efectos de la luz. A partir de 1708, en el tratado Du paysage, Roger de Piles aconsejará a los pintores trabajar al aire libre. No obstante, trabajar fuera de las paredes del taller planteaba serios problemas organizativos, que no se llegaron a resolver del todo en la época impresionista. Dado que el artista debía transportar al lugar elegido, una serie de bártulos voluminosos, sombrilla, silla plegable, hojas de papel y caja de pinturas. También debía ser  rápido, ya que el espectáculo de la naturaleza evolucionaba permanentemente y el paso de una nube a otra bastaba para transformar el motivo donde la luz evolucionaba y donde las sombras cambiaban con el paso de las horas.

El museo de los impresionismos Giverny propone volver a retrazar la historia de la pintura al aire libre del siglo XVIII hasta 1873, año que precederá al de la invención del "impresionismo". De los artistas viajeros a los primeros impresionistas, pasando por la Escuela de Barbizon, la exposición Aire libre. De Corot a Monetpresenta cerca de 80 obras de Joseph Mallord William Turner, Camille Corot, Eugène Boudin o también Claude Monet.

Exposición "Aire libre. De Corot a Monet" está organizado por el museo de los impresionismos Giverny en el marco del festival Normandía impresionista 2020.


 

El taller de la naturaleza, 1860-1910. Invitación a la colección Tierra
Del 10 de julio al 1 de noviembre de 2020

Una selección de obras americanas de la Terra Foundation for American Art en la época del impresionismo

Compuesta por más de cincuenta telas, litografías y acuarelas, la exposición del museo de los impresionismos Giverny ofrece una amplia panorámica del arte del paisaje tal como lo practicaron los artistas americanos durante el período del impresionismo francés y propone diversos enfoques en su evolución.

La exposición se abre en el último período del "l’Hudson River School" con paisajes y marinas de un estilo distintivo y definido, ejecutados en la década de 1870.

A finales del siglo XIX, diversos artistas pasarán temporadas en Francia, donde adoptarán la práctica del esbozo al aire libre. Es también en esta época que los primeros artistas americanos se instalarán en Giverny, en la ciudad de Claude Monet. Abandonarán progresivamente el estilo de la escuela de Barbizon a favor de colores más vivos y de una pincelada más libre, característica del impresionismo.

A su vuelta a los Estados Unidos, seguirán produciendo paisajes luminosos inspirados en el impresionismo, pero desarrollarán también un realismo de estilo más áspero, que conducirá, a las puertas del siglo XX, a un nuevo enfoque de la pintura.

La Exposición "El taller de la naturaleza, 1860-1910. Invitación a la Colección Tierra" está organizada por el museo de los impresionismos Giverny en el marco del festival Normandía impresionista 2020.

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